Защо е предмет на "изкуство" е необходимо всеки студент, креда
Въпреки че изкуството играе огромна роля в живота на почти всеки човек в училище с предмет на доста тъжно на ISO. Часове, посветени на това малко, и учителят, за съжаление, рядко са професионалисти. Защо изкуството е непопулярен в училище и как да се промени подходът към този въпрос, "Мело", каза Борис Nemensky, Народен артист на България, директор на Центъра за продължаващо обучение в Художествената Московския институт по Отворено образование.
Отговорът на въпроса как да се направи щастливи деца да отидат в клас "Визуални изкуства", тя ще изглежда, е проста: добра програма, добри книги и талантлив учител. И там са добри уроци - както на хартиен и електронен, и водачи на учителите. Но това е често няма достатъчно учители готов. Казано по друг начин.
Начинаещи - той отбелязва и учител - е изпълнител. И сред тях не е толкова често срещан Рихтер
Задачата на нашия Център включително - учители, които да преподават на децата се влюби в чл. Задачата е много трудно учители днес често не виждат цялото разнообразие на изкуството и на педагогическите възможности, които тя създава. След изящни изкуства - това не е просто рисунка. Освен основите на живопис, рисуване и скулптура, предмет включва разработването в областта на различни видове дизайн, архитектура, фолк и професионални видове декоративни и приложни изкуства, първоначалното развитие на компютърната графика, художествена фотография, като средство за изясняване на ролята на изображения във всички видове синтетични умения - в киното и театъра.
Арт така или иначе присъства в живота на всички хора, но в училище е "на ръба". Но това не означава, че тя е по-малко важно, отколкото, да речем, физика или математика. Има две форми на разбирането на света. Първият - логично, научно или цел, въз основа на законите и закономерностите. Но също така има емоционално и творчески поглед към света: като - не харесва, любов - омраза, красиво - грозно. Той е необходим компонент на човешкия опит на живота и го е създал не само политиката и науката. Това е изкуството да ни помогнете да наследи, предавате и интерпретира собствения си опит на сетивата. Арт активно участва във формирането на нашата представа за света на ценности.
Артистичната развитието на училището въвежда детето да наследи духовна култура, наследство, перспективи, отношението към света
Всякакви други начини на емоционално преживяване на поколенията - опит по отношение на семейството, един до друг, за обществото - то няма да отидат. Ето защо той е в училище, общо художествено образование.
Ще настоявам: изобразително изкуство в съвременните предмети, пълни с всичко необходимо, за да завърши училище. Е, поне до 9-ти клас. Не само за развитието на специални художествени способности - а именно като общи теми. В същото време синдиката в един урок, музика, изобразително изкуство, поезия, театър и други форми на изкуството - е фундаментално погрешно решение. Този така наречен polyart или интегрирани курсове, като "изкуство" или "МНС". Световна култура - като генерализирано обект. Той е необходим в класовете на гимназията, когато учениците формира определено ниво на историческото мислене. В противен случай е историите за изкуство, а не реалното художествено развитие на личността на детето. Въпросите, свързани с история на изкуството и възприемането на произведения по време на основното училище - важните компоненти изкуства теми, музиката и литературата. Но в извънкласни дейности на всички тези знания и умения могат да се комбинират перфектно с организацията на събития, както и поетапно изпълнението, както и местни проекти по история. Но учителят по музика, за да преподават музика, изобразително изкуство - учител-художник. Хуманитарни науки или obschehudozhestvennyh знания не е достатъчно.
Често съм виждал гимназисти, които ревниво попитал: "А защо ние не учат? Това е толкова вълнуващо! ". Изящни изкуства помага на учениците да се ориентират в модерната култура, нов начин да се види света около себе си, това е всеки ден. Но има някои съпротива директори и родители - казват те, има по-важни неща. А там, където най-изящните изкуства, проведени по старомодния, то се извършва от непрофесионалисти или учители, които нямат сегашното ниво на компетентност. Там е просто "рисуване".
Нашият принцип на обучение организация в училищата е системата. Образователни цели са конструирани така, блокове, последователно. Теми не се повтарят, въпреки че всеки един от тях може да бъде почти безкрайно по-дълбоко, където е възможно или необходимо.
Важен принцип на съдържанието на темата - разчитане на личен опит на детето, напредва съответствие с естествените си жизнени интереси: от живота - чрез изкуство - към живота.