Съвети за снимане пейзажи

Съвети за снимане пейзажи

Добър ден. Днес поговорим малко за подхода си към пейзажната фотография.

Пейзаж за мен, може би най-любимата и приятен вид стрелба след заснемане, аз в същото време да се отпуснете душата, наслаждавайки се на красотата, която природата е създала. Снимайте характер на невероятно удоволствие - катерене в тих ъгъла си, можете да получите тласък на енергия и жизненост, която след това, което липсва за дълго време. Вятър в лицето ти, слънцето по устните, да отстъпи от умора във вечерните крачета и изпълнени с любов към всичко около сърцето - това, което би могло да бъде по-добре?







Нека започнем с факта, че е необходимо да се запишете пейзажи по отношение на оборудване и това, което най-вече се използва. По принцип може да стреля по всички устройства, но, разбира се, пълен формат камера в този план предвижда стрелба повече творчески възможности. Аз обикновено се стреля по NikonD800E на природата. пейзажисти използват различни лещи, до телефото - най-важното да се знае, целите и задачите, поставени. И все пак, повечето пейзажи, заснет с широкоъгълни оптика - че тя позволява да се улови ширина и обхват подвижен характер, както и че той дава много необходима при подобна острота стрелба в кадъра.

Първоначално снимам обектива Nikon AF-S 24-70 мм F / 2.8 ED. Отличен обектив, нищо лошо не мога да кажа за него - много от моите снимки са направени от него. Например, тук са:

Съвети за снимане пейзажи

Съвети за снимане пейзажи

Съвети за снимане пейзажи

Постепенно започнах да пропусне ъгъла на обектива за мащабиране, и е придобита от Nikon AF-S 14-24 мм F / 2.8 ED. Сега най-вече в пейзажи ги използвам точно - superrezky широкоъгълен обектив - това е точно това, което ние трябва пейзажист. Ето няколко примера, взети на обектива:

Съвети за снимане пейзажи

Съвети за снимане пейзажи

Съвети за снимане пейзажи

Сега, малко докосване на стативи. Тринога - е неразделна част от оборудването пейзаж, той дава много повече възможности за работа с издръжливост и е особено важно, когато се снима слабо осветени сцени като изгрев и залез. Имам в арсенала на две статив и, като правило, се предприемат пътувания до и двете от тях (разбира се, ако пътуването с кола). Статив е тежък и здрав - Manfrotto 055XPRO3. С него с помощта на Manfrotto 410 главата на Джуниър - много удобен компактен 3 ос статив главата като механизъм за точно позициониране в три посоки; пан, предни и странични наклони. Това статив обикновено се използва, когато се снима се извършва в близост до машината на дълги разстояния е много тежък товар. Ето защо, за походи имат още един статив, че е по-лесно, но това е доста надежден и никога не ме разочарова. Става въпрос за Fotopro X5IW + 52Q. Това, което също харесвам статив - това е лесно да се превърнат в монопод и да стане незаменим помощник в моята, когато се снима спорт.

Много е желателно да има освобождаване кабел или дистанционно управление, за да се избегне разбъркване на фотоапарата при натискане на бутона на затвора и да се предотврати смазване (особено при дълги експозиции).

За филтри. Какво мисля, че трябва да има, когато става пейзажна фотография. На първо място, разбира се, е защитен филтър - без да го навсякъде. Тя ще защитава обектива от прах, влага, вероятно през есента ще защитава обектива (за мен, обаче, това не се случи - Аз съм много внимателни, за да им оборудване, но от това никой не е безопасно). Тъй като аз стрелям често в планините, а след това като защитна филтър с помощта на UV-филтри с многослойно покритие, които не само защита на лещите срещу механични и други ефекти, но и ще помогне да се забави "меко ултравиолетовия спектър", както и в планините, за да се занимават с синкав мъгла и намаляване на контраста.

Вторият филтър, който е поставен в раницата си, то е поляризиране. Той е много добър, за да се справят с отблясъци на водата се насища цветна снимка гама на. Използвах много активно го използва, за да потъмнее небето, но напоследък се използва много по-рядко - по-често прибягват до стрелба с клин на експозицията и, ако е необходимо, да вземе в небето с тъмна рамка.

За широкоъгълен обектив 14-24 всички използват същите филтри, но чрез просто такава система за закрепване:

Съвети за снимане пейзажи

Преди обичах да експериментират с Cokin филтри (когато обективът се отстранява само 24-70). Ето един пример за използване на филтър оранжево градиент:

Съвети за снимане пейзажи

Постепенно се отдалечи от филтрите за ползване Cokin - резултатът вече като никой, филтри заемат заедно с цялата система на фиксиране много място в раницата си, и "измама" желания цвят не е проблем, в пост-обработка.

Друг пейзажист, разбира се, се нуждаят от неутрални сиви филтри с различни фута (в идеалния случай, най-вероятно трябва да има един ND филтър променлива плътност - той ще замени редица неутрални сиви филтри с различни плътности и няма да заемат много място). ND филтър ще ви помогне да се ограничи количеството на светлината, когато е необходимо да се използва с широка бленда за намаляване на дълбочината на рязкост. Въпреки това, най-често се използват такива филтри за удължаване на експозицията, когато се снима вода - за да получат "млечни реки" ефект.







Сега за стрелбата. Пейзажисти често се отстраняват в хоризонталната ориентация на камерата - тя е в това положение, можем да създадем снимки с широка и широкообхватен изглед. Въпреки това, хоризонтален удар пейзаж не винаги е предпоставка за получаване на един интересен кадър. Ако видян от парцела изисква вертикална стрелба, тогава има седнат всички приети правила. Например, ако обектът става стои сам дърво, камък или друг обект е висока - VóIT прибягват до вертикална рамкиране. Аз не правя често вертикални рамки, но понякога това се случва, например, тук, в тези снимки:

Съвети за снимане пейзажи

Съвети за снимане пейзажи

Съставът в пейзажа - е в основата на снимки и, като правило, тя е тук и има трудности. Аз за себе си, когато се снима пейзажи и създаване на композиции взеха няколко прости правила.

  1. Рамката трябва да бъде изпълнен с хармония, т.е. тя не трябва да се претоварва с ненужни подробности. Дори когато изрязване на мястото на инцидента трябва да се опита да отреже всички ненужни елементи. Краищата на снимката не трябва да превишават един от друг - съставът трябва да бъде балансиран.
  2. Какво щеше да е велика песен, но светлината, когато се снима - един от най-важните условия за получаване на красива рамка. В облачно време рядко се интересни снимки, така че често трябва да просто да изчакате добро осветление. За красив пейзаж фотография изисква основната тема бяха изолирани осветление - свети. И, разбира се, най-доброто време за правене на снимки на пейзажи е сутрин и вечер, когато слънцето не заема по-висока позиция - по това време той дава сянката страна, създаване на впечатление за широчина и дълбочина.
  3. че е необходимо да се съберат на рамката, обикновено с помощта на "правилото на третините". Повечето любители фотографи това е, разбира се, е добре известен: премахнем 1/3 суша и 2/3 от небето или напротив - 2/3 суша и 1/3 небе.
  4. За да видите "играе" се нуждае интересен преден план - се нуждаят от "клеветническа" акцент. Така акцентът може да бъде камък, дърво, цвете, всяка непредвидена пречка, и т.н. Наличието на предния край дава възможност за по-реалистично пространство да стреля трансфер пейзажи и се така наречените "присъствие ефект".
  5. Правилото на "златното сечение" се използват за ударения обекти - те го постави на точката на пресичане. Спазвайте сляпо, необмислено от това правило, както и всички останали, че не е необходимо - винаги трябва да се подхожда да стреля всеки пейзаж индивидуално и замислено.
  6. картина пейзаж да бъде многостранен в състава, т.е. той трябва да представи пред, среден и заден план. В този случай, фокусът трябва да бъде винаги на близко бъдеще.
  7. Използвайте игра на светлината и сянката - това е, което често се дава на снимките на "вкус" оригиналност.

Разбира се, всички правила, че се придържат към, не е догма, или оракул, но те трябва да знаят, и в повечето случаи, той помага, когато се снима пейзажи. Но основният помощник на пейзажа, разбира се, ще бъде собствената си представа за вижда изображението, вътрешната му чувство за композиция. Съставът трябва да се научат да "виждат" - ако човек има малко художествен вкус, той може постепенно да се учи.

Повечето пейзажни фотографи обичат да стрелят в характера на "златен часовник", т.е. През времето на изгрев и залез слънце. Снимките са направени в тези интервали стават абсолютно магическа гледка - слънцето е близо до хоризонта, така меко осветление, разпръснати, всички наоколо е пълен с невероятни нюанси на цвят от златисто жълто до лилаво-червено. Не винаги, обаче, можете да "улов" на красивите цветове на изгрев и залез, така че ако има възможност на членóТова не е време да се стигне до избрания за стрелбата място. Например, аз не бях за първи път успя да вземе красотата на изгрева над Бердих - три пъти пътува до 3,00 ч (по пътя не е близо), но в крайна сметка аз бях късметлия, за да видите и снимка на красивия изгрев:

Съвети за снимане пейзажи

Интересни кадри от зората може да бъде получена от стрелба в близост до вода. В зората часа, като правило, няма вятър на повърхността на водата напълно спокоен и необичайно меки цветове на разсъмване могат да работят магия и мистерия направи дори най-обикновени изглеждащи езерото или малко езеро. Ето една Златна зора е бил заснет на един от езерата на Алтайските планини:

Съвети за снимане пейзажи

Залези, за да стреля не по-малко интересно занимание, отколкото изгреви. Основното предимство на стрелба - не е нужно да се изправи в средата на нощта, а с главоломна скорост, раса, и можете спокойно да стигнете до вашата дестинация в следобедните часове и бавно се подготвят за срещата на залез слънце. Sunset блясък понякога е просто невероятно за своето разнообразие и великолепие от цветове. Здрач се създаде напълно магическа картина, замъглява небето необикновено красиви цветове и светлина тон, така че са в състояние да дадат емоционални и експресивни пейзажи. Между другото, най-интересните и красиви залези са по време на промените във времето, например, кървавочервена или лилав залез слънце винаги се предшества от ветровито време на следващия ден. Този залез успях да стрелят по Телецкое, този изстрел залез слънце не е било планирано, на случаен принцип (непокорния дух Teletskoye езерото ни прави дълго време да чака момента, когато е било възможно да отида на малка лодка по обратния път до мястото на нашия престой), но аз само " в ръцете ":

Съвети за снимане пейзажи

Sunset цветове са толкова разнообразни и уникално красиви, че може да направи чудеса, трансформира напълно незабележим през деня природа и интересни снимки. Както се използва тук, например, напълно обикновен място в близост до реката през нощта беше интересно именно поради залез светлина:

Съвети за снимане пейзажи

По кое време на годината е най-добре да правите снимки? Да целогодишно. Разбира се, при топло време, за да го направи много по-лесно и по-приятно (особено в Сибир, където живея) и добро осветление през лятото е по-често, отколкото през зимата, а цветовете са по-наситени и разнообразни, но също така и по време на студения период от годината, също може да се получи красив пейзажни снимки - ние просто трябва да чакат за благоприятен за времето за стрелбата. А някой пита какво означава да благоприятно време през зимата, и Аз ще отговоря - на термометъра когато температурата падне и по-ниска, толкова по-добре. В тази връзка, аз може би съм луд, но когато прогнозите за времето предупреждават за силен застудяване, и хората като цяло, увити в топло одеяло, отпивайки от дома горещ лимонов чай, аз си взема оборудване и бърза хиляди километри на тези студени дни направи две много красиви зимни сцени. Ето, например, на ландшафта (на улицата минус 30 °):

Съвети за снимане пейзажи

Малко фокус върху техническите аспекти на пейзажната фотография. Природата винаги под наем в ръчен режим (М). По-голямата част от ландшафта изображения изисква голяма дълбочина на рязкост, така че да се постигне по-голяма дълбочина на рязкост диафрагмата членóхм покриване. Аз обикновено го използват за достатъчно добри стойности осветление на F / 8-Г / 11, по-силно, когато се снима скоба изгреви, залези, когато слънцето под наем подсветка, че е имало "лъчи". Ако тя се стреми да замъглите фона и в същото време да се подчертае този въпрос, диафрагмата е необходима, разбира се, ще се отвори. Време на експонация ще зависи от различни фактори и проблеми, породени при снимане. Ако стрелба се провежда в тих, спокоен време, скорост на затвора не е толкова важно - поставяме правилния отвор и се фокусира върху светлинен индикатор метър в камерата, да зададете скоростта на затвора. Ако външния въздух, а след това стреля по-добре при по-високи скорости на затвора, така да се каже "замразяване" на изображението, без да дава възможност на бриз "намазка" картината оставя, трева и т.н. Фоточувствителност (ISO) обикновено проявяват малък, за да се избегне цифров шум. Много хора препоръчват използване на стойност от 100, когато се снима пейзажи. Но аз наскоро са станали все по-често се използва малко по-бólshie стойности (200-400), тя е, по мое мнение, дава по-добра разработка на плана обратно снимки. Но залезите и изгревите все още предпочитат да го отведе до ISO 100. И все пак, това е важно да се уверите, - включване на преекспонирани области, в режим така наречената "осветяване", както и, разбира се, снимане в RAW (за това, според мен, дори не Излишно е да казвам).

В заключение бих казал, че естеството на снимките - това е как да влезеш в един друг свят - свят на невероятно, уникална красота, изобилстващ с изключителни цветове, което е толкова богат свят около нас. Основното нещо е да бъде в състояние да "виждат" тази красота. Ако красива гледка на природата кара да се зарадва, душата пее, и сърцето му е изпълнен с любов и избухва на гръдния кош, а след това е първата стъпка към успеха произвежда красиви снимки. Пожелавам ви всички интересни теми и добри снимки!