Къде е танц

Otkudapoyavilsya танцуваш? Денс възниква като следствие от емоционални преживявания в процеса на човешкото оцеляване.

Етап 1: обредни танци

Хората са живели в племена, и затова всички важни функции на своя житейски уроци изображение, въплътени в ритуални техните танци. Две основни теми се появяват в ритуални танци:

Лов или война

Без да се има предвид по-дълбоките всички характеристики на ритуални танци, ние отбелязваме тяхната маса и, като следствие, необходимостта от кръгови движения. Следователно формата на танца, като елементарна способност да участват в танца, а също и с помощта на пеене.

Малко по-късно, вече се проследи танц разделение в по-напредналите форми на танци по:

танцови игри (военни и лов характер) Примери за военни танци: украински "Gopak" грузински "Khorumi"

религиозни танци, където хората се опитват да получите на боговете по-благоприятни условия за живот. Примери: "шаманските" танци на африкански племена или народи България Северна

битови танци, най-често срещаните и най-малко зависима от 2 най-важните фактори за оцеляване - храна и разбиране на света. Примери за битови танци - безброй: на почти всеки процес на труда там танца варира от село на село: Български танци "Lenok" украински "И ние сме посели просо", "Регистратори", "косачки", и т.н.

Това е като у дома си танци проявява възможност за индивидуални прояви и предавайки своето хореография, която често се приема около одобрително.

Специално място е заето от любов към танца линия - оттам и разнообразието в избора на партньор или солово изпълнение. Най-добре запазените и, следователно, известната танцова - това са танци с парцели. Например, "Тимон" - танц на отношенията между любовта между мъж и няколко момичета - едно и най-популярните теми на българския народ.

Стъпка 2: гръко-римски период

Следващият етап от сложността на танцови форми е гръко-римския период от историята. Денс е преподавала в образователните институции на времето. Древните гърци, предвидени в танцови принципи на хармония. Това се дължи на факта, че в културата на това време вече има значителни идеали на живот, а мъжът в тях бе представен като значим обект за подобряване на тялото и душата. Антична митология (изобилието на сцени с боговете) беше именно идеологическия двигателят на съвършенство на човешката природа, и танца е един от инструментите "обработката" на човешкото тяло и душа.

Sacred танц (извършва само в храмовете)

Публичните (военни танци, масови тържества с участието на грациите, сатири, нимфи)

Това костюми и много добре изградена драматургичната най-важните части от живота на гърците

Именно тези танцови фестивали, провеждани в митологичните предмети на сцената на Гърция - са основните източници на модерен балет и други представления и изложби.

Разбира се, в този период там танцуваха и по-просто: битови, градски, селски.

Стъпка 3: "тъмните векове"

Следващата епоха, наречена "тъмните векове" - се опита да изкорени и експулсира танца на живота. Денс присвоил култ "дяволско мания", и тялото (особено жените), се превърна в символ на всички форми на замърсяване. Търси в този труден (за танц) ера, да разберете защо католическа Европа народни танци формулярите за толкова примитивен и сега.

Очевидно е, че до момента, в надпреварата за почтеност в танца има силна нужда, като имаше между народите славянски. Това е голямо разнообразие от средновековна Branly с техните хмел и само на крачки бяха на изхода се допускат в онези мрачни години.

Но тук, весело разположение, и най-вече човешката любов, движещи се хора в техните масивни градски празници.

Етап 4: "феодализъм"

"Феодална" етап на развитие на танца, както се оказва, е по-интересна и значима за цялата съвременна история на танца култура. Една от основните форми на забавление на благородството бяха топки и маскаради под формата на топки. последващото им форма, след като един прост костюм "палячовщина" Покана - алея факелни шествия.

Естествено, тези танци са по-модно шоу, демонстрация на богатство и положение да знаят какво танц. Въпреки това, тържествен характер на танца, дори и желанието за разнообразие в движението на колоните в залата, толкова по-ефектно с факли, води танца през 14 век, за да образуват "печат".

Тук музиката на трубадурите, весел нрав я донесе, за да танцуват редица скокове, скокове, делтапланеризъм стъпка, и най-важното: буден масивна интерес "отегчен" от благородството на танците като форма на отдих, развлечения.

Танцувайте като естетически напреднала форма на отдих - сега е жизнена необходимост горната слоеве на обществото. Чест и слава на френския крал, който от собствения си пример и авторитет, както и изчисляването на богатството - са успели най-добрите естетически и етични импулси "галантен век", за да ни даде.

История на съвременен танц

"В света на съвременния танц"

Денс-модерен джаз танци и много години развиващите се като независима посока, и то само в процеса на заимствайки техники от различни училища започват през 70-те години. И не само заради по-горе техники, но и от класическия балет. Така че първо е изучаването на историята, модерни танци и джаз танц отделно.

Съединените щати приведени в световната две хореографски еволюцията на художествени елементи: "свободния" танц Aysedory Дънкан и афро-американски джаз танц. Последният бе доведен черни - роби от Африка, но в исторически формира и еволюира в САЩ. Разказ функция джаз танц - съвършена свобода на движенията на цялото тяло танцьор и части на тялото, както в хоризонтална и вертикална посока на пространството на сцената. Джаз танц - е преди всичко танцьор изпълнение на емоция, това е усещане танц, а не от формата или идея, тъй като това се случва в танца-модерно.

Джаз като художествен феномен - резултат от един век в развитието на играта на ударни негърски племена от Африка. Всеки Negro племе има свой собствен набор от танц с определен ритъм за всеки конкретен случай. Ритми варират дори в зависимост от сезона и ясно разграничени. За да изпълни напълно много от тях, че са необходими повече от четири часа.

За триста години, от XVI до ХIХ век, черни роби са били доведени от Африка до Латинска Америка и САЩ. След като в Америка, те бързо се възстановява своите обичаи и фестивали. Въпреки това, адаптиране вместо барабани черно население на Америка, използвани пляска с ръце и крака чукат ритъм му. Ако в Африка, митнически, фестивали, песни и танци ритми са имали всеки племето им в Америка, те се смесват заедно.

В същото време продължи, а другият процес. Тъй като по-голямата част от населението на САЩ се състои от ирландски, шотландски и английски заселници, танците на тези национални култури е важна част от изкуството и всекидневния живот. Тези танци могат да бъдат разделени в две големи групи. Първият е принадлежала на така наречената "страна танц", т.е.. Е., селски танци, носеше фолк характер и се изпълнява от група или дует. Ирландски танци "Jig" и "Clog" извършва в специална дървена обувка, която позволява подслушване ритъм. Втората група танци, които са популярни в момента, бе бални танци - на менует в XVIII век, Котильон, танци страна, квадрат танц и галоп през XIX век.

Тези две области на културата - Европейската и негрите - в Новия свят оказали въздействие върху един от друг и в крайна сметка асимилирани. По този начин, можем да заключим, че процесът на образуване на активни центрове джаз танц двете посоки възникна въз основа на африканската култура, т.е. ритми и народни танци характер, за които различните множество слоеве ..; етнически, религиозни, естетически, геополитически.

В края на ХVIII век в големите градове на Северна либерален всяко музикалното шоу за бяла публика, в която белите изпълнители, които носят маски и костюми черни имитират африкански песни и танци. Разбира се, те не са идентични с оригинала, но екзотична и гротеска спектакъл беше толкова добра атракция за публиката. През 1830 г., в театъра на град Луисвил Томас Dart Mundo Раис поетапно, на която присъстваха от известния черен танцьор по време Уилям Хенри Lane - "магистър Джуба". Това е първият черен художник, чието име е съхранил историята на джаз танц.

Спешност: ритъма на съвременния живот е толкова бързо, че изисква хората пред мобилността и активен ритъм на живот. Той също така влияе на танцовата култура, която дойде да доминират на динамичните и най-различни танцови стилове в достатъчно мобилен темпото, например, хип-хоп. Той е този стил е бил избран с мнозинство от младите хора да изразят себе си и да получи тази енергия, която съответства на модерната епоха на 21 век.

Изследването, което е проведено сред деца на възраст между 14-17 години, беше установено, че хип-хоп. като модерен танц, наречен 52% от анкетираните, танцува като 66%, но положителното въздействие върху човешкото здраве на танца знае всеки трети респондент.

Български народни танци

Български народни танци имат дълга история и да вземат своите корени от древна Рус. С български народни танци са: огромни закачливи танци, народни танци и масови тържества, които са били неразделна част от годишните традиционни фестивали, развлекателни програми и символични панаири. Какъв е този вид хореография? Какви са неговите характеристики и предимства?

На първо място, на български народни танци - е смях и хумор, активно движение и скачане, енергичен танци и, разбира се, красиви цветни национални носии. Можем да кажем, че този танц - характеристика на българския народ: широка душа и необуздан желанието да даде себе си и света около тях радост! О, широка и широк Майка България български народни танци, тъй като тя се основава на и кадрил и танца, и танци.

Важно е да се отбележи, че този танц изисква енергия, смелост и внезапни движения на по-силния пол, и величието на мъдрите и изглаждане на всеки етап от женската. Български народни танци - една история за историята на Велика България. Много често те са придружени от песни с текстове на песни за герои, царе и добри дела за родината си.

В българския народен танц на са символите на: мечка, петел, венци със запалени свещи, изделия от слама и цветя (ръчна изработка), огън. Важно е, танци и масови танци обвързани с голяма църква и езически празници. Легенда: карнавални, Коледа, сватби ... На Иван Купала в древни времена огромна популярност се ползват танцува на сала. Те извършват през нощта, а на повърхността на реката позволено венци. Този вид ритуален танц се счита, както е било през онази нощ момичетата търсят съпруг, който сред мъжете първо хвана венец - това и ще се жени! О, съжалявам, че днес, тези традиции са отишли ​​далеч в миналото, нали?

Историците приемат, че различните трикове и скокове, извършена от танцьори в български народни танци са били изобретени от хората, за да се топлят, защото в общи линии всички важни фестивали, наблюдавани през зимата или есента, в края на всички земни работи. Така е и все по-топло и душата, и тялото! В момента, първоначалната форма на българските танци не практикуват на национални празници, а сега те са се превърнали в акцент на сцената и е чудесен начин да светне една стая.