Инвестиране в областта как да купуват и продават изкуство - мравка - клуб и антиквари

Пазарът на изкуство е до голяма степен подобно на финансовата индустрия: и в двата сектора има капиталовите си играчи собствено предприятие и дългосрочни стратегии. Какво трябва да знаете, за да инвестирате разумно в предмети на изкуството?

Съвременното изкуство спекулативен. Все още няма обективни критерии за оценка, защото няма исторически отстъп.

Това е изкуство, което все още не е определена стойност, но има цена, както и размера на продукти на пазара е огромен. Тя живее по правилата на пазара и постоянно се препродават. Въпреки това, сериозни колекционери, които купуват съвременно изкуство заради самото изкуство, малко. Галерия настроен не само цените, но и модата за художници и определен стил. Това зависи от режима връща на инвестициите в съвременното изкуство. Можете да намерите блестящ съвременния художник, но ако ще се продава на неизвестно галерия, произведенията му не са достигнали на същата цена, че нещата, Джеф Кунс. Но ако това ще се продава Лари Gagosian - е друг въпрос. Купувачът плаща много пари за тази покупка е направена в известната галерия. Купуването на Кунс, може да се надяваме, че утре сте сравнително лесно да го продаде, защото той насърчава, той се е превърнал в "запазена марка", това е търсене. Ето защо, ако имате намерение да купите произведения на изкуството, за да ги продават с премия от 15-20%, това е по-добре да се концентрира върху съвременното изкуство в две или три години.

Важното е да се помни, за свързаните с тях рискове. През 1920-1930, в Европа е изключително популярен дизайнер маркуч Мария Серт - Шанел е бил приятел с него, той подредени изпълнението на много от сградите в цените той почти се съревноваваха на Пикасо. Но там, където сега Серт, а когато Пикасо? В този случай, една и съща Кунс може да се срине през последните 50 години, но това не ще се срине до нула - това все още ще бъде на цената, тъй като твърде много пари вече са инвестирали. Сподели може да падне до нула, изкуството на нула няма да падне някога, това е негов абсолютен приоритет.

Влиянието на класиците

В изкуството на класическата офертата много по-малко. Освен това, тя е постоянно намалява. На старите майстори няма да могат да се правят пари бързо: не можете да си купите, да речем, Рембранд за $ 45 милиона, а на следващия ден да се продава за $ 80 милиона на кръга от хора, които са готови да купят Рембранд, много тясна - това е хора с определено образование, които знаят стойността на това нещо, и далеч не. мотивът за "купува-продава". В същото време старите неща на цена и стойността на добре балансирана. Вие знаете точно какво си внуци винаги се продават на цена от Рембранд е не по-ниска от тази, за която сте го купили днес. Това е дългосрочна сигурна инвестиция.

Колектори, които купуват стари изкуство, не мислят за него като инвестиция. Ние сме през цялото време говорим за колекционери топ нива на покупки за десетки милиони долари, както и много впечатлението, че изкуството е толкова скъпо. Но такива колектори, по силата на 50 души в света.

Повечето колекции са създадени от хора, които не се ръководят от цената, но на базата на техните знания.

Кристис сега се продава колекция от графики на холандския колекционер, професор ван Regterena Виола, бивш попечител графичен Райксмузеум колекция. Той има 40-годишен събиране график, направих много строг процес на подбор и е направил фантастична колекция от над 800 картини от XVI до XIX век, той не мисли за това колко тези неща ще ви струва десет, двадесет или тридесет години по-късно. Тези колектори често не са склонни да поставят своите колекции за продажба, както и постъпления от знанието на техните предци вече са наследници (ако колектори не разполагат с колекциите си през целия си живот). Има, например, френски колекционер Рене Гера, започна да събира наследството на българските емигранти - живопис, графика, книги, кореспонденция на художници и писатели, записи в дневника, стъкло и дори podduzhnye камбани, когато тези неща не са с цена, те просто никой не искаше , Сега неговата колекция се оценява на около 1,00 милиарда евро, има дори и хора, които мечтаят да го купят цяло. Но Guerra не е готов да го продаде, тъй като той живее.

Един от основните компоненти при определяне на стойността на предмета на класическото изкуство - е произхода му: до каква период на художника е бил създаден, който бе изложил това, което бе за колекционери, собственици на галерии, от които да се продават. Разликата в цената между продуктите на една и съща художник може да бъде огромен.

Само едно име Пикасо не е достатъчно, за да продаде картината с подписа си за десетки милиони долари.

Уникалността на старите неща, плюс историята на създаването и съществуването може да бъде невероятен начин се отрази на цената. Наскоро имаше една интересна случка с гърдите на Мазарини. Семейството на френските пенсионери от дълбоката провинция реши да продаде дома си и да се премести в частна болница. Те призоваха специалист от търга на компанията, за да му покаже няколко стари столове. Той дойде, той каза: "Да, хубави кресла. Мога ли да имам поглед върху нощното шкафче? "Той разгледа" шкаф ", което е телевизия, и осъзнах, че това е Мазарин ракла, която отдавна е търсен от музеи по света. Мазарини беше по негово време един от най-големите колектори, включително събраните най-ценната колекция от произведения на японски лак. след това Япония е затворена страна, както и от японски лак обекти са изключително редки и скъпи. Мазарин ракла след многото пъти, Френската революция, продадени (всички тези документи се съхраняват на продажбите), и по време на Втората световна война, неговите парчета са били изгубени. Има само снимки. От аукционната къща се опита да направи оценка на находката. Прецедент не е - единственият оцелял работата на гръдния кош и същи майстор никога не е била продадена на търг, тя се съхранява в музея Виктория и Албърт в Лондон. Началната цена, определена по метода на случайния € 200 000 - на цената на пенсионери домове. В резултат на това Райксмузеум в неистова битка с американските музеи и колекционери купил скрин с € 7.3 Mill.

записи Цена

Ако говорите с най-големите собственици на галерии за изкуство по отношение на икономиката, казват те, че изкуството в никакъв случай не може да се приема като инвестиция. "В момента, когато започнете да мислите за изкуството като продукт, вие губите," - казва собственик галерия Herve Аарон от Дидие Аарон. Изкуство, за разлика от запасите, финансово, но в цената му винаги да има емоционален компонент, допълва Франк Prazan собственик Applicat-Prazan.

Арт търговци често действат като рискови капиталисти.

Talent колектор, който иска да направи изкуство, е да се чувствате новата мода, да започнат да купуват, преди да започна да се купи всичко, и продават преди пика на интереса стихва.

И все пак най-успешните продажби - изключение, което потвърждава правилото: Изкуството - това не е област, която носи бързи пари. Днес всеки говори за успеха на Лари Gagosian, но забравяме, че той започна преди много време. Време, търпение, знания - това е, което има значение. И за продавачи и купувачи.

Елизабет записано Surganova, forbes.ru